“林语巷”的置景以中式庭院为核心，垂纱、木门、古树构成主景，主播从木门后穿过，掀起垂纱来到庭前起舞。

  打开手机，划进直播间，欣赏一支舞蹈。你可能想不到，屏幕背后是从编舞、妆造到运镜、灯光十几道工序的打磨。如今，直播早已不是随手拍点什么的消遣了。专业歌曲、舞蹈、器乐，越来越多的优质演出内容在这里找到了可以同时抵达千万受众的“第二舞台”。平台也在用力托举这件事，扶持认证主播、打磨内容标准，想把直播环境做得更健康、更正向。

  团播就是这轮升级里长出来的新形态，“舞台秀+互动”的多主播协同，拼的是灯光、舞美、编导，拼的是真功夫。据抖音平台运营数据统计，2025年抖音演艺类直播1.28亿场，日均超35万场；编舞师、运镜师、直播间导播成了热门职业；专业才艺直播间的打赏增速，比普通直播间高出7倍。数字背后是一个清晰的信号：观众愿意为好内容埋单，而好内容，正在从粗糙中长出筋骨来。

  专业力量积极试水

  中央民族乐团的乐手们在直播间里奏响“山河国乐”时，弹幕里飘过一句“原来国乐可以这么年轻”；中国东方演艺集团把《只此青绿》的经典段落搬进竖屏，舞者在镜头前的一个回眸，瞬间让直播间涌进数万人。这些画面正在成为常态。截至2026年5月，已有576家国有文艺院团、8140名专业演员入驻抖音，累计直播超106万场，观演人次超过61.4亿。其中，57家院团已开启常态化团播，累计超1.6万场，覆盖观众3.2亿人次。

  中国东方演艺集团今年4月启动常态化团播，并进行多场经典剧目直播。集团党委书记、董事长景小勇说：“经典的生命力在于与时俱进、守正创新，团播是传统文艺活化新生的重要探索。线下守护艺术本源，线上拓宽传播广度。”

  更早试水的陕西省歌舞剧院，凭一级编导创排、专业舞者演绎、晚会级舞美，不仅打赏超预期，还拉来了大量线上新观众。院长孟丁说得直白：“团播不是艺术的降级，而是用直播的语言做传统文化的‘翻译官’。”

  广州歌舞剧院2025年底试水团播，百余人团队将《醒·狮》《英歌》等“岭南三部曲”融入直播，开播第五天峰值在线人数突破2万。团播不仅给了演员个人才艺展示的窗口，还直接拉动了线下演出的票房。江苏省歌剧舞剧院今年5月启动团播，以原创舞蹈诗《水墨江南》为核心，按照竖屏传播规律重新编排。开播20天涨粉7万，单场曝光超百万，五一假期的线下门票直接售罄。

  打造优质团播IP

  专业院团的大规模入场只是故事的A面；在B面，是一套全新的内容生产体系。前台主播只是冰山一角——优质团播的背后，是一整支堪比影视制作团队的专业队伍在协同生产。在苏江传媒团播负责人行者看来，直播生态正在持续朝着专业化、精品化、垂直化的方向发展。“平台在升级，用户也在升级。大家对直播内容的要求，早已经不只是热闹或者有流量，而是希望看到真正有品质、有特色、有价值的内容。”

  苏江传媒旗下“林语巷”的实践，恰恰印证了这一判断。这个主打国风舞蹈的团播IP，开播7个多月便吸引了超过十万粉丝关注。“随着国潮兴起，越来越多不同年龄层的用户开始关注、喜爱和接受与传统文化相关的内容，这让我们看到了做国风舞蹈团播的巨大潜力。”“林语巷”负责人年糕说。

  “林语巷”的置景以中式庭院为核心，垂纱、木门、古树构成主景，主播从木门后穿过，掀起垂纱来到庭前跳舞。垂纱既是装饰，也是灯光媒介，通过色彩渲染表达舞蹈情绪，是沉浸感的重要来源；侧面以黑树配白花，中间悬月，整体清冷空灵。妆造上，团队从上百套衣服中筛选方案，根据人设确定色彩，细节处见匠心——主播@亦荷额间画一朵小荷花，既呼应名字，也传递东方美学的清雅。“这些细节看似微小，却能让人记住一个IP。”年糕说。

  目前“林语巷”有七位主播，大多是艺术院校毕业生。新主播需经专业老师系统培训，每个节目经历编舞、排练、打磨、复排才能上镜，每场直播还有舞蹈老师跟播复盘。主播西柠是浙江传媒学院毕业的专业舞者，从4岁开始习舞。在她看来：“线下剧场是艺术的殿堂，但屏幕里的直播间，同样也可以成为一个让梦想绽放的舞台。”（记者 宣晶）